Leonardo da Vinci는 예술가이자 사상가이자 혁명가입니다. 다빈치의 세계
르네상스
В 역사 인류에게는 근본적인 전환점을 나타내는 기간이 있습니다. 그러한 기간은 큰 사회적, 정치적, 문화적 변화를 특징으로 합니다. 수세기 또는 수천 년 동안 논쟁의 여지 없이 채택된 아이디어, 습관 및 전통이 갑자기 의문을 제기합니다. 사회는 발효 상태에 있으며 이는 남성과 여성의 마음에도 영향을 미칩니다. 낡고 낡아빠진 생활 방식이 비틀거리기 시작합니다. 사람들은 무슨 일이 일어나고 있는지 이해하지 못하지만 근본적인 변화가 다가오고 있음을 누구나 감지합니다. 이러한 사회적 격변의 시기는 필연적으로 종교, 철학, 예술의 심오한 변화에 반영됩니다.
XNUMX세기는 인류 역사상 가장 주목할 만한 시기 중 하나인 부르주아지의 세력 확장이 절정에 달했던 시기였습니다. 르네상스는 문화, 예술 및 과학의 비범한 번영을 가져왔습니다. 전 세계가 그런 영웅과 천재 갤러리를 본 적이 없었습니다. 이 독특한 역사 시대의 예술 작품은 오늘날까지 타의 추종을 불허합니다. 그는 역사를 통틀어 예술적 성취를 측정하는 기준을 세웠다.
엥겔스는 르네상스를 다음과 같이 설명합니다.
“지금까지 인류가 경험한 가장 위대한 진보적 혁명, 거인을 요구하고 사상, 열정과 성격, 다재다능함과 배움의 힘을 지닌 거인을 탄생시킨 시대였습니다. 현대 부르주아 통치를 세운 사람들은 부르주아 제한 외에는 아무 것도 없었습니다. 오히려 그 시대의 모험심은 그들에게 어느 정도 영감을 주었습니다. 그 당시에는 여행을 많이 하고 XNUMX~XNUMX개 국어를 구사하지 못하고 여러 분야에서 빛을 발하지 못한 중요한 사람이 적어도 한 명 이상 있었을 것 같지 않습니다. Leonardo da Vinci는 위대한 예술가일 뿐만 아니라 가장 다양한 물리학 분야에서 중요한 발견을 한 위대한 수학자, 기계공, 엔지니어였습니다. 알브레히트 뒤러(Albrecht Dürer)는 화가, 조각가, 조각가 및 건축가였으며 또한 요새 시스템을 발명하여 나중에 몽탈랑베르와 현대 독일 요새 과학에 의해 다시 채택된 많은 아이디어를 구현했습니다. 마키아벨리는 정치가, 역사가, 시인이자 현대 최초의 저명한 군사 작가였습니다. 루터는 교회의 아우게우스 마구간을 청소했을 뿐만 아니라 독일어도 청소했습니다. 그는 현대 독일 산문을 창안하고 승리의 확신이 담긴 승리의 찬가의 가사와 멜로디를 작곡했으며, 이는 XNUMX세기의 마르세예즈가 되었습니다."
이 특별한 시기의 뿌리는 XNUMX세기 후반에 찾을 수 있습니다. 이 시기는 서유럽에서 봉건제가 장기간 쇠퇴하면서 근대 유럽 국가들을 예견했던 절대군주제의 출현으로 이어졌습니다. 절대 군주제는 도시의 시민에 의존하여 오래된 봉건 귀족의 권력을 무너뜨릴 수 있었습니다. 부르주아지는 그들의 지렛대를 사용하여 헌장과 왕실 특권의 형태로 중앙 정부로부터 양보를 받았습니다. 여기에서 일반적으로 우리는 이미 부르주아지의 급속한 야망과 성장하는 권력을 보고 있으며, 이는 궁극적으로 영국과 프랑스의 군주제를 타도하게 했습니다.
예술과 부르주아지의 부상
젊은 부르주아지는 봉건주의의 누더기를 벗어 던지기 위해 서둘렀다. 그녀는 새로운 아이디어, 새로운 철학, 새로운 과학 및 새로운 예술 형식을 기꺼이 받아들였습니다. 현재 부르주아지의 부상과 로마 가톨릭 교회의 지배적인 이데올로기에 대한 투쟁 사이의 연관성은 누구에게나 분명합니다. 적대적인 계급 간의 투쟁은 우리가 종교 개혁이라고 부르는 것, 네덜란드와 영국의 혁명, 그리고 17세기 내내 유럽에서 격렬한 종교 전쟁으로 표현된 경쟁 종교 간의 투쟁에 반영되었습니다.
봉건제가 쇠퇴하고 부르주아지가 부상하면서 새로운 예술적, 문학적 형식이 나타나기 시작했습니다. 그들은 부유한 상인의 새로운 계급과 함께 부유한 플랑드르 도시 국가에서 시작되었습니다. 자본주의적 생산의 새로운 방법은 예술에서 그 표현을 발견했습니다.
새로운 스타일의 예술에는 드레스의 황금색 실, 망토의 주름, 갑옷에 대한 태양 광선의 빛, 광택이 나는 부분의 반사와 같이 이전에 볼 수 없었던 세부 사항을 묘사 할 수있게 해주는 매우 복잡한 혁명적 인 기술이 포함되었습니다. 특별한 기술적 어려움을 일으키는 거울. 현대 영국 예술가 David Hockney는 이 예술가들이 광학 분야의 최근 과학적 발견에서 개발된 기술을 사용하여 거의 사진과 같은 품질과 사실감을 구현했다고 믿습니다.
새로운 스타일은 또한 새로운 발명 정신, 비율 및 해부학 연구, 새로운 색상의 발명, 그리고 무엇보다도 원근법의 발견과 관련이 있습니다. 중세에는 르네상스 유형의 수학적 관점이 알려지지 않았습니다. 르네상스 이전에는 성부 하나님을 사람보다 훨씬 크게 묘사하여 전능자에 대한 인간의 하찮은 존재를 강조하였다. 그러나 르네상스 시대에 이 예술 형식은 파괴되었습니다.
신생 부르주아지와 교회 사이의 갈등(자본주의의 여명기 전체에 걸친 중심 갈등)은 부분적으로 교회가 기존 봉건 질서에 대한 기본적인 도덕적, 종교적 토대를 제공했다는 사실에 의해 주도되었습니다.
이 시기는 부르주아지가 발전을 가로막는 봉건제의 속박에서 벗어나기 위해 투쟁하면서 진보적인 역할을 하던 시기였습니다. 자유에 대한 아이디어는 사람들의 상상 속에서 형성되기 시작했습니다. 우선, 종교와 교회의 죽은 손으로부터의 자유, 궁극적으로 루터와 종교 개혁으로 이어졌습니다.
르네상스 이탈리아
플로렌스, 제노바, 밀라노, 베니스와 같은 막대한 부는 왕자-상인의 강력한 지배 가족과 함께 고대부터 유사점이 없는 예술의 번영을 위한 객관적인 조건을 만들었습니다.
이 끓어오르는 지적 생활의 도가니에서 새로운 예술 학교가 생겨났습니다. 티치아노, 미켈란젤로, 라파엘, 그리고 그들 모두를 능가하는 레오나르도 다빈치와 같은 거인들의 은하계가 이 학교들로부터 나옵니다.
그러나 하나의 순수 예술이 아닙니다. 문학은 그를 따라갔다. 그 변화는 중세의 마지막 작가이자 근대의 최초의 작가라고 할 수 있는 단테 알리기에리의 모습이었다. Petrarch와 Boccaccio는 Dante와 함께 이 시대의 가장 위대한 문학적 인물이었습니다. 보카치오의 데카메론에서 우리는 현대 소설의 시작을 본다.
당대의 또 다른 천재는 마키아벨리였다. 파렴치한 계획가로서의 그의 평판은 완전히 과소 평가되었습니다. 사실 그는 르네상스의 위대한 과학자이자 사상가였습니다. 그의 피렌체 역사(맑스가 크게 존경한)는 역사 과학의 걸작입니다. 그녀는 당시 이탈리아 도시 국가들에서 벌어지고 있던 잔혹한 계급투쟁을 정확하게 묘사하고 있다. 마키아벨리는 모든 도덕주의적이고 이상주의적인 장식이 전혀 없이 국가에 대한 과학적 분석을 제공하고 그 본질을 다음과 같이 드러낸 최초의 작가였습니다. оружия.
새로운 예술은 부르주아지의 부상과 밀접하게 연결되어 있습니다. 그리고 부르주아지의 부상과 함께 우리는 예술에서 개인주의의 성장을 봅니다. 르네상스는 개인주의, 대담한 인권 주장의 시대입니다.
지금까지 예술의 진정한 대상은 인간이 아니라 신이었다. 그러나 코페르니쿠스와 갈릴레오가 "세계가 태양을 중심으로 회전하게" 한 것처럼 르네상스의 인본주의적 세계관은 예술이 실존 인물을 중심으로 회전하게 만들었습니다. 중세시대에는 상상도 할 수 없는 일이었다.
이탈리아가 르네상스 형성에 그토록 뛰어난 역할을 한 것은 우연이 아닙니다. 이탈리아(네덜란드와 함께)는 자본주의의 발상지였습니다. 이탈리아 북부와 중부 도시에서 신생 부르주아 계급은 이미 근육을 강화하고 자신의 목소리를 내면서 점점 더 독단적이었습니다.
자본주의의 첫 징후는 13세기와 14세기 이탈리아에서 볼 수 있습니다. 이 세기에는 예술적 창의성의 가장 장대한 폭발이 동반되었습니다. 이탈리아 부르주아지의 부상은 다수의 독립된 도시 국가의 창설로 표현되었습니다. 강력한 중앙 군주제가 없는 상황에서 피렌체, 밀라노, 제노바 및 기타 번영한 도시의 시민은 황제와 교황 사이에서 균형을 이루는 도시 국가를 만들었습니다.
그러나 궁극적으로 이탈리아 자본주의 발전을 더디게 하는 문제가 있었다. 국가적 통합의 부족과 도시 국가 간의 급격한 분열은 외세의 끊임없는 개입에 기여했습니다. 이미 중세 시대에 이탈리아 정치는 Guelphs와 Ghibellines라는 두 개의 반대 그룹 사이의 투쟁으로 특징 지어졌으며 전자는 교황권을 지원하고 후자는 독일 황제를 지원했습니다.
이것은 13세기와 14세기에 걸쳐 이탈리아 북부의 도시들에서 만성적인 분쟁을 일으켰습니다. 그 결과 이탈리아는 프랑스, 독일, 스페인 군대가 국가의 부를 장악하기 위해 유혈 전쟁을 치른 수세기 동안 전쟁터였습니다. 결과적인 불일치는 이탈리아가 단일 민족 국가로 발전하는 것을 불가능하게 만들었습니다. 따라서 초기 자본주의 발전의 모든 잠재력은 내부 갈등, 전쟁 및 분파 투쟁의 결과로 낭비되었습니다.
레오나르도 다빈치와 그의 시대
레오나르도는 탁월한 르네상스인이었습니다. 누구보다도 레오나르도는 그림을 한 단계 끌어올리고 진정한 예술적 혁명을 일으킨 책임이 있었습니다.
레오나르도 자신과 당시 수십 명의 다른 사람들에 대해 이야기하면서 엥겔스는 다음과 같은 구절을 썼습니다.
"... 그 당시의 영웅들은 아직 분업의 노예 상태에 빠지지 않았으며, 그 결과는 일방적이고 후계자에게서 자주 볼 수 있습니다. 그러나 그들에게 가장 큰 특징은 거의 모두가 시대적 이익을 안고 생활하며 실천투쟁에 적극적으로 참여하고 어느 한 쪽 편을 들고 말과 펜으로 싸우고 있다는 점이다. , 일부는 칼로, 일부는 둘 다 함께. 그러므로 인격의 충만함과 힘이 그들을 온전한 사람으로 만든다."
그의 사납게 탐구하는 마음은 예술과 과학의 문제에 대한 해결책을 찾기 위해 한 방향으로 또는 다른 방향으로 "돌아섰다", 그리고 이것은 그의 시대의 모든 정신을 반영했습니다. 그런데 한 문제를 푸는 순간 흥미를 잃은 듯 다른 문제를 찾아 나섰다. 이러한 이유로 그는 종종 프로젝트를 미완성 상태로 남겨두고 새로운 프로젝트를 시작하는 데 많은 시간을 보냈습니다(예: "모나리자"를 완성하는 데 XNUMX년이 걸렸습니다). 다른 경우에는 단순히 그림을 학생들에게 맡겨서 완성했습니다. 마치 그가 정복할 수 있는 세계와 그가 살 수 있는 삶이 없는 것처럼.
그는 산에 터널을 만들고 운하를 통해 강을 연결하려는 건축가이자 엔지니어였습니다. 그는 코페르니쿠스의 지구 운동 이론과 라마르크의 동물 분류를 척추동물과 무척추동물로 예상했다. 그는 광학, 중력, 열 및 빛의 법칙을 발견했습니다. 그는 나는 새에 집착했고 나는 기계를 만들 가능성을 연구하는 데 많은 시간을 보냈습니다.
그의 많은 그림 중에서 우리는 헬리콥터를 묘사한 그림을 찾습니다. 또한, 그는 탱크와 낙하산이 제XNUMX차 세계 대전의 전장에서 핵심적인 역할을 하기 몇 세기 전에 개발했습니다. 그는 또한 의지를 삶의 에너지로 간주하는 변증법적 철학을 발전시켰고, 이는 보통 사람들이 달성할 수 있는 것보다 훨씬 더 많은 것을 성취한 자신의 삶의 내적 의미를 적절하게 반영합니다.
그러나 Leonardo의 진정한 천재성은 우리 시대에만 이해되기 시작했다는 것은 놀라운 일입니다.
- 블라디미르 지랴 노프
- http://pochemuha.ru
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