홈이 파인 매끄러운 갑옷: XNUMX세기 XNUMX/XNUMX분기의 혁신
그때까지 난공불락의 기사성 돌담
마을 사람들의 대포에 저항하지 않았습니다.
burgher 총의 총알이 기사의 갑옷을 뚫었습니다.
기갑 귀족 기병대와 함께
귀족의 통치도 무너졌습니다.
프리드리히 엥겔스
마을 사람들의 대포에 저항하지 않았습니다.
burgher 총의 총알이 기사의 갑옷을 뚫었습니다.
기갑 귀족 기병대와 함께
귀족의 통치도 무너졌습니다.
프리드리히 엥겔스
이야기 기사 무기. 1337년부터 1453년까지 프랑스를 괴롭힌 백년 전쟁과 1346년부터 1351년까지의 역병은 프랑스 역사에 거대한 족적을 남겼습니다. 이 모든 사건은 경제, 심리학, 문화, 심지어 인구의 유전적 구성에 막대한 흔적을 남겼습니다.
그러나 더 많은 것은 프랑스에서의 패배 외에도 1455-1485 년에 돌아온 영국인에게 갔다. 장미의 내부 전쟁에서 싸웠습니다. 즉, 그들은 섬에서 스칼렛과 화이트 로즈의 전쟁을 벌였습니다. 전쟁은 국가 인구에 심각한 파괴와 재앙을 가져 왔습니다. 분쟁 중에 많은 수의 영국 봉건 귀족 대표가 사망했습니다.
결과적으로 같은 영국에서 1500 년까지 기사가 거의 없었던 상황이 발생했습니다. 그리고 기사 작위를 받은 사람들은 다른 많은 방법으로 부자가 되고 자신의 즐거움을 위해 사는 것처럼 보였을 때 기사 작위를 수행하고 다시 싸우고 싶어하지 않았습니다.
점차 기사가 되는 것이 점점 더 어려워졌습니다. 예를 들어 엘리자베스 여왕 치하에서 정부는 가장 높은 승인을 받을 후보자 명단을 요청하기 시작했고 여왕이 사망할 무렵 전사 기사 작위는 사실상 중단되었습니다. 한편으로는 포병의 힘이 증가하고 다른 한편으로는 귀족의 편리함과 안락함에 대한 갈망으로 인해 이제 단순히 필요하지 않은 것으로 판명 된 기사와 성의 수가 적었습니다.
그럼에도 불구하고 영국과 대륙 모두에서 귀족 가정의 소년 양육은 여전히 매우 전통적이었습니다. 우선, 안장에 능숙하게 머무르는 방법, 다리로만 말을 조종하는 방법, 손을 소유할 수 있는 방법을 배워야 했습니다. 무기, 물론 피로를 모르고 오랫동안 갑옷을 입고 있습니다.
훈련을 위해 그들은 박제 된 동물, 경첩이 달린 기둥을 사용했습니다. 레버의 한쪽 끝에는 방패 형태의 표적이 있고 다른쪽에는 뒤에서 어색한 라이더를 때리는 모래 주머니가 있습니다. 미래 기사의 또 다른 시뮬레이터는 기둥의 가로대에 매달린 고리였습니다. 전속력으로 들어가려면 많은 훈련이 필요했지만 손과 팔뚝의 발달 된 근육은 거의 직관적으로 무거운 기사의 창을 목표물로 향했습니다.
토너먼트는 여전히 매우 인기가 있었습니다. 그리고 같은 영국에서 Henry VIII 왕 자신이 그 당시 그들의 열렬한 연인 이었기 때문에 그의 측근은 모든면에서 왕을 기쁘게하려고 노력했으며 "군사적 재미"에서도 뒤처지지 않았습니다.
유럽에서는 신성로마제국의 황제 막시밀리안 XNUMX세와 프랑스 왕 프란시스 XNUMX세도 이 취미에서 그보다 열등하지 않았으며, 당연히 토너먼트에서는 갑옷을 요구했고, 패션도 갑옷을 입었고, 그들에 대한 패션도 다른 모든 것.
갑옷 제작자 Christian Schreiner the Younger (1499–1528)의 승마 갑옷, c. 1505년~1510년 이 갑옷은 개발 초기 단계에 있는 플루티드 또는 "막시밀리안" 스타일의 보기 드문 예입니다. 갑옷은 황제 막시밀리안 1459세(1519-1504)가 9년에 인스브루크에 궁정 갑옷 제작 작업장을 세운 직후에 뮐라우나 인근 인스브루크에서 만들어졌습니다. 제작자인 Christian Schreiner the Younger에 대해서는 알려진 바가 거의 없습니다. 그의 작품 중 일부는 살아남지 못했으며 이 갑옷은 가장 완벽한 것 중 하나입니다. 이 갑옷과 일반적으로 Innsbruck / Mühlau 학교의 갑옷에서 강한 이탈리아 영향이 눈에 띕니다. 가느다란 비율의 순수한 독일 고딕 양식과 대조되는 완전한 둥근 모양과 표면 장식을 아껴서 사용하는 것이 특징입니다. 인스부르크. 무게 724 메트로폴리탄 미술관, 뉴욕
선반과 홈이 있는 흉갑. 거장 Hans Meishtetter(1508–1533)의 작품, c. 1510 인스부르크. 무게 2 메트로폴리탄 미술관, 뉴욕
흉갑, 등, 1505~1510년경 아마도 Francesco Negroli(d. 1519년 XNUMX월)의 작품일 것입니다. 메트로폴리탄 미술관, 뉴욕
봉건 귀족의 약화는 정확히 1493-1519 세기 초에 왕권의 성장과 동시에 발생했습니다. 원하는 경우 바티칸 자체에 도전할 수 있는 진정으로 독재적인 주권자가 되었습니다. 그리고 이전에 각 기사와 그에게 종속된 전사들의 무장이 그의 개인적인 일이었다면, XNUMX세기 말에 기사 무장은 유럽 군주, 특히 황제 막시밀리안 XNUMX세(XNUMX– XNUMX)는 표면을 따라 홈이 있는 기사 갑옷을 만든 것으로 알려져 있으며 결국 "막시밀리안"이라고 불립니다.
그러나 대부분의 "막시밀리안" 갑옷은 1519년 그의 죽음 이후 오랜 시간이 지난 후에 만들어졌기 때문에 이 이름은 다소 임의적인 것으로 간주될 수 있습니다. 그러나 이탈리아 총포들과 치열한 경쟁을 벌이는 과정에서 독일 기사 갑옷 생산에 강력한 자극을 준 것은 막시밀리안 황제라고 공정하게 주장 할 수 있습니다.
뉘른베르크의 "막시밀리안 스타일"의 주름진 갑옷으로, 독일 고딕 갑옷의 전형이지만 이 기간 동안에는 매우 이례적인 투피스 흉갑 디자인이 있습니다. 갑옷에는 방패 형태의 제조업체 표시와 LB 문자 위에 반 사자 또는 곰의 이미지가 있습니다. 생산 시간은 약 1520입니다. 갑옷의 높이는 175,26cm, 무게는 26,15kg입니다. 메트로폴리탄 미술관, 뉴욕
"막시밀리안 스타일" 1515-1520의 독일 갑옷 뾰족한 신발은 사라진 것 같고 대신 "곰발" 유형의 판금 "부츠"가 사용됩니다. 손에는 장갑이 있습니다. 그루브는 갑옷의 거의 모든 부분을 덮습니다. 메트로폴리탄 박물관, 뉴욕.
이 갑옷은 1500년경 어딘가에 나타났고, 이 갑옷의 주름진 표면은 무릎 위에서 시작되었습니다. 무릎 아래의 레깅스는 매끄럽게 유지되었는데, 이는 gunsmiths가 정강이와 발의 보호를 강화할 필요성을 보지 못했기 때문인 것 같습니다. 새로운 갑옷의 주름진 표면은 표면에 아름다운 햇빛을 만들어 냈고 확실히 귀족의 옷에 주름을 잡는 패션에 가깝습니다.
그러나 광학적 특성 외에도 주름은 갑옷 자체의 강도를 증가시켜 더 얇고 가벼우면서도 정확히 동일한 수준의 보호 기능을 제공합니다. 그러나 그러한 표면을 제조하는 기술은 매끄러운 표면을 가진 갑옷에 비해 더 복잡하고 매우 노동력이 많이 들기 때문에 갑옷의 비용이 크게 증가하여 매우 아름답지만 비싼 갑옷은 수십 년 동안 존재하지 않고 사라졌습니다.
뉘른베르크의 "막시밀리안 갑옷" c. 1525. 그것은 최소 170,2개의 다르지만 매우 유사한 갑옷의 요소로 구성되며, 모두 플루티드 갑옷이 최고조에 달했을 때 뉘른베르크에서 제작되었습니다. 키 22,23cm, 몸무게 3kg 헬멧 무게 289g 뉴욕 메트로폴리탄 미술관
같은 갑옷. 다시보기
홈과 아코디언 바이저가 있는 헬멧
그리고 이것이 바이저를 올렸을 때 헬멧의 모습입니다 ...
꼬인 "로프"측면이있는 플레이트 "목걸이". 어깨끈 부착
독일에서 관례적인 XNUMX피스 팔꿈치 패드가 있는 XNUMX개의 왐브라
그리브. 뒷모습
독일에 골판지 갑옷이 등장한 직후 이탈리아 마스터가 혁신에 매우 빠르게 반응 한 즉시 모방하기 시작했다는 것은 매우 흥미 롭습니다. 그러나 같은 밀라노에서는 이미 1520년에 생산이 중단되었고 독일에서만 1540년까지 계속 생산되었습니다. 동시에 뉘른베르크시는 지금까지 생산의 주요 중심지였습니다. 인스브루크도 아우크스부르크도 갑옷 생산의 중심지로 인정받았지만 적어도 그 수에 있어서는 그와 비교할 수 없었습니다.
흥미롭게도 그루브가 그 당시 유행했던 옷의 주름과 부분적으로 닮은 "Maximilian"갑옷과 거의 동시에 XNUMX 세기 초부터 소위 "의상 갑옷"도 유행했습니다. 그들은 그 당시 유행했던 캐미솔-purpuins 및 "from de chausses"( "top of trousers")-슬릿이있는 짧은 바지를 훨씬 더 정확하게 재현했습니다. 또한 "Maximilian"갑옷과 마찬가지로 레깅스는 "ba de chausse"( "바지 바닥")라고 불리는 스타킹처럼 매끄럽게 유지되어 민간 의류와 함께 보편적으로 착용되었습니다.
이때 점점 더 많은 푹신한 소매가 유행했기 때문에 금속으로 모방하는 것이 불가능해졌습니다. 그러나 비엔나에 있는 New Hovburg Palace의 Imperial Armory에서는 1520년에 멋진 소매가 달린 코스튬 갑옷을 볼 수 있으며 명망 있는 거장 Kolman Helmschmid의 이름이 서명되어 있습니다. 즉, 기사 갑옷이 봉건 귀족의 일종의 예복으로 매우 재미있는 변형이 있습니다.
이제 그들은 토너먼트뿐만 아니라 궁전에서도 갑옷을 과시하기 시작하여 그들의 취향, 상당한 재정적 능력 및 ... 왕을 섬기려는 열망을 보여 주었고 독특하고 값 비싼 의상으로 그의 엄격한 시선을 즐겁게했습니다!
총 제작자 Kolman Helmschmid (1471–1532)의 작품 인 Wilhelm von Roggendorf의 특이한 갑옷도 "의상 갑옷"에 속합니다. 조각가 다니엘 호퍼(1471–1536). 1523년경에 제작되었습니다. 갑옷은 독일 란츠크네히트의 전통 의상처럼 보입니다. 비엔나에 있는 New Hovburg Palace의 제국 무기고. 작가의 사진
XNUMX 세기 중반에 등장한 무장 헬멧이 코가 구부러지고 콧수염이 튀어 나온 무서운 얼굴을 묘사 한 새롭고 그로테스크 한 바이저와 함께 종종 안경을 쓰고 전면 출구에 착용하기 시작한 것이 흥미 롭습니다. 갑옷에. 헬멧 바이저의 이상한 "얼굴"은 당시 토너먼트가 카니발 기간 동안 자주 열렸고 무서운 마스크를 포함하여 다양한 마스크를 착용하는 것이 일반적이라는 사실과도 관련이 있습니다.
이 사진에 보이는 투구는 Duke Ulrich von Württemberg(1487–1550)의 것입니다. 갑옷 제작의 대가 Wilhelm Cervey the Elder(1501–1538, Nuremberg)의 작품입니다. 비엔나에 있는 New Hovburg Palace의 제국 무기고. 작가의 사진
즉, 기사 갑옷의 의식 기능이 이제 주요 기능이되었습니다.
창 갈고리가 사라지고 구멍을 뚫는 것도 멈췄습니다. 보호 비대칭이 더 이상 필요하지 않았기 때문에 갑옷이 대칭이되었고 물론 이제 갑옷이 매우 풍부하게 장식되기 시작했습니다! 그러한 갑옷은 이제 점점 더 법정 옷을 대체하므로 매우 역설적 인 상황이 발생했습니다. 봉건 귀족은 덜 자주 싸우기 시작했지만 훨씬 더 자주 기사 갑옷을 입었습니다!
그리고 왕실 문에는 이미 모든 의미를 잃었지만 매우 아름다운 의식 용 갑옷과 손에 둥근 방패를 든 경비원이있었습니다.
결과적으로 갑옷은 실제로 자본화 수단으로 바뀌었고 말 그대로 우리 눈앞에서 실질적인 의미를 잃었습니다.
가장 쉬운 방법은 갑옷을 도금하는 것입니다! 예를 들어, Francesco da Merate(1459-1519)가 만든 막시밀리안 1480세 황제(1508-XNUMX)의 갑옷이 있습니다. 비엔나에 있는 New Hovburg Palace의 제국 무기고. 작가의 사진
같은 갑옷은 후면보기입니다. 그건 그렇고, 우리는 후기 XV-초기 XVI 세기의 전형적인 밀라노 갑옷을 봅니다.
거의 모든 갑옷을 의식용 갑옷으로 바꾸는 가장 쉬운 방법은 금박을 입히는 것입니다. 다양한 방법이 사용되었으나 가장 접근하기 쉬운 방법은 수은아말감을 이용한 화염법이었다. 금을 수은에 녹인 다음 갑옷 부분을 결과물로 덮고 가열했습니다. 금은 철과 강하게 결합했지만 수은 증기는 이 방법을 사용하는 사람들에게 큰 위험이었습니다.
도금은 금도금의 또 다른 방법이었습니다. 갑옷의 세부 사항을 가열하고 금 또는 은박으로 덮은 후 특수 "아이로너"로 부드럽게했습니다. 단단한 "황금"코팅이 나왔습니다. 더욱이, 아우크스부르크에서 마스터들은 이미 1510년에 이 방법을 사용했습니다.
그리고 이제 그들은 조각의 도움으로 갑옷을 장식하기 시작했습니다. 이런 식으로 고딕 갑옷에 같은 흉갑을 장식하는 것은 다소 어려울 것입니다. 앞뒤의 벨트가 방해가 될 것입니다. 그러나 이제 새로운 일체형 단조 흉갑에는 끈이 없었고 전체 예술적 구성을 묘사하는 데 방해가되지 않았습니다.
그래서 1500 년 이후에 gunsmiths의 작업에서 갑옷 조각이라는 또 다른 방향이 생겼습니다. "Maximilian"갑옷에는 새겨진 "그림"을위한 주름이있어 공간을 남기지 않았지만 매끄러운 갑옷이 여전히 생산 되었기 때문에 장식 방법으로 조각이 매우 인기를 얻었습니다.
cuisses가 있는 흉갑, 아마도 Kohlmann Helmschmid c. 1510년~1520년 새겨진 이미지는 유명한 조각가이자 조각가인 Daniel Hopfer(1471–1536)의 작품입니다. Hopfer는 8세기 조각에 혁명을 일으킨 에칭 금속판으로 인쇄물을 만드는 기술의 선구자였습니다. 흉패의 인물은 성 조지와 성 크리스토퍼에 둘러싸인 성모 마리아를 포함하여 주요 기독교 성인을 묘사합니다. 아우크스부르크 무게 845 메트로폴리탄 미술관, 뉴욕
같은 흉갑. 뒷모습. 뒷판에는 성모 마리아와 아기 예수가 성 야고보와 성 세바스찬에게 둘러싸여 있습니다. 화살에 찔린 성 세바스찬의 모습은 한스 발둥 그리엔(Hans Baldung Grien, 1507 또는 1484–1485)이 1544년경에 만든 목판화에서 복사한 것입니다.
1500년에 시작된 갑옷 분야의 다른 혁신 중에서 전투 갑옷 디자인의 단순화에 주목해야 합니다. 따라서 XNUMX세기 전반에 걸쳐 흉갑의 앞면과 뒷면은 일반적으로 두 조각으로 만들어졌으며, 독일식으로 느슨하게 리벳으로 연결하거나 이탈리아식으로 끈과 버클로 고정하여 신체에 추가적인 이동성을 제공했습니다. 즉, 전체 cuirass는 네 부분으로 구성됩니다. 앞쪽 두 부분-상단 ( "강모판")과 하단 ( "플래 카드"), 두 부분은 뒤에 있습니다.
이러한 장치는 판금 갑옷을 더 쉽게 착용하고 몸통과 어깨 거들의 이동성을 높였습니다. 또한 저축의 기회가있었습니다. 하나의 흉갑은 반으로 나누어서 흉갑의 아랫부분은 한 전사에게, 윗부분은 다른 전사에게 줄 수 있었습니다. 어쨌든 그러한 보호조차도 전혀없는 것보다 낫습니다!
그건 그렇고, 흉갑 (흉갑과 뒷판)은 "백색 금속"으로 만든 완전한 기사 갑옷에 추가 된 마지막 요소였습니다. 그리고 이것은 XIV 세기 중반에 이미 팔과 다리를 위해 능숙하게 관절로 연결된 보호 갑옷을 만드는 방법을 알고 있었기 때문에 gunsmiths 사이에 적절한 기술이 부족했기 때문에 결코 발생하지 않았습니다. 유연한 체인 메일 이후에 그는 단호한 철제 "코르셋"에 자신을 묶고 싶지 않았습니다.
그리고 XNUMX 세기 초에야 그들은 단 두 개의 단단한 단조 판으로 된 완전히 단단한 흉갑을 착용해야 할 필요성에 이미 분명히 사임했습니다.
전형적인 고딕 독일식 흉갑, c. 1480 무게 2 메트로폴리탄 미술관, 뉴욕
흉갑 이탈리아어 또는 플랑드르 c. 1490년–1500년 두 부분으로 구성된 이전 고딕 양식을 대체하는 최초의 일체형 흉갑 중 하나입니다. 이 흉갑의 모양, 특히 목과 팔의 개구부 주변의 가장자리는 이탈리아에서 만들어지고 플랑드르에서 복사된 새로운 유형의 갑옷의 특징이 되었습니다. 무게 4g.
그러나 이제 cuirass는 둥글고 구형을 얻었으며 그 외에도 측면과 어깨에 연결된 앞면과 뒷면의 두 부분으로 만 구성되기 시작했으며 스트랩은 어깨 패드와 플레이트 "목걸이"로 닫혔습니다.
코가 길게 튀어나온 뾰족한 판금 신발이 사라졌다. 이제 그 모양 때문에 "곰의 발"이라는 이름을 얻었으며 이미 1505년에 그러한 모양이 나타난 것으로 알려져 있습니다. 동시에 장갑이 아닌 건틀릿 형태의 플레이트 건틀릿이 대량으로 분포되어 있습니다. 팔꿈치와 목의 보호도 매우 사려 깊어집니다.
그리고 동시에 1512 년경에 첫 번째 ... 하프 아머, 즉 플레이트 레깅스가없는 갑옷이 나타났습니다. 그리고 그들의 외모는 실질적인 필요성 때문임이 분명합니다. 그렇지 않으면 아무도 그것을 생산하거나 입기 시작하지 않았을 것입니다!
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