
Ivan the Terrible은 러시아의 Muscovy에 학교를 설립하기 시작했으며 도시의 1550에서 백 표는 "문맹 퇴치의 필요성"에 대한 필요성을 지적했습니다. 이 학교는 사원, 수도원에서 운영되었으며 시대를 위해 충분한 일반 교육을 제공했습니다. 그리고 지식의 나머지 부분은 "지식이 풍부한 사람들"과 "광범위한 독서"와 의사 소통을하면서 자신을 고르도록해야했습니다. 즉, 각 직업은 직업에 따라 개별적으로 계속 교육됩니다.
그리고 XVII 세기. 더 깊은 교육을 위해 학교가 창안되기 시작했습니다. 일반적으로 이들은 "더 높게"간주 될 수 있습니다. 성직자 훈련, 알렉세이 미카 일로 비치 (Alexey Mikhailovich)와 세속적 인 관리직을위한 미하일 페도로 비치 (Mikhail Fedorovich) 이들은 기적의 학교 였고, Zaikonospassky 수도원 (여기에는 학생들이 매년 10 루블 장학금을 받았습니다), 중국 타운의 신학자 인 성 요한 교회의 체육관, 인쇄 하우스의 학교 인 Bronnaya Sloboda의 신학자 인 세인트 존 교회에서 학교가있었습니다. 마지막으로 Fyodor Alekseevich에서 유명한 Slavic-Greek-Latin Academy를 만들었습니다.

러시아 도서는 매우 높이 평가됩니다. 큰 도서관은 수도원, 주문서, 학교, 귀족과 상인들의 집에서 왕과 자녀들과 함께 그리스 언어의 인쇄소에서 모였습니다. 그러나 3-5 서적의 도서관은 일부 부유 한 농부들의 집에도있었습니다! 그리고 외국인들은 모스크바에서만 도서를 판매하는 책을 1 권 남기고있다.
책의 상당 부분은 정교회 문학, 성경의 여러 판본, 복음서, 사도 행적, 시편, 성도들의 삶이었습니다. 교과서 "알파벳"개발 - 교사용 설명서. 1602의 굴덴 스턴 (Guldenstern)은 러시아 입문서를 언급합니다. 그리고 1634에서 모스크바 인쇄소 (Moscow Printing House)는 Vasily Burtsev의 교과서 "Slavonic language 입문서, 즉 아이들에게 가르치는 시작"을 발표했습니다.
1648에서 리투아니아에서 출판 된 Melentiy Smotrytsky가 출간 한 문법은 슬라브어의 언어를 체계화하고 "동사와 작사의 좋음"뿐만 아니라 "슬러그의 구절의 수 또는 계량법"을 가르쳤습니다. (그런데 그것은 Lomonosov가 나중에 그의 장학금 문이라고 부른 두 권의 책 중 하나였습니다. 순진한 Giesel의 저서 "최초의 러시아 교과서 인 Slavic-Russian people의 시작에 관한 여러 연대기 작가의 시놉시스 또는 짧은 콜렉션"이 1674의 키에프에서 출판되었습니다. 역사 (그것은 XIX 세기 중반과 30 판을 유지할 때까지 최고로 간주되었다).
러시아에서 배포 된 출판물의 번역 중에는 사실상 모든 고대 고전, 예술적 기사 소설, 의학, 역사 및 지리에 관한 최고의 작품이있었습니다. 그러나 러시아에는 재능있는 작가들이있었습니다. 로스토프의 드미트리 (Dmitry)는 "Chetyi-Mei"를 편집하여 출판했으며, 현명하고 유익한 메모를 남겼다. Andrey Lyzlov는 "Scythian history", Karion Istomin - "작은 프라이머", "큰 뇌관"을 만들었습니다. 몰도바 이민자 인 Nikolai Spafariy-Milescu는 여러 과학 작품의 저자가되었고 Simeon Polotsky는 러시아 도서시의 조상이되었습니다.
우리 나라에는 전통 의학이있었습니다. 포사 리노 (Foscarino) 이탈리아 대사는 "의사들은 경험으로 치료하고 약초를 시험했다"고 썼다. 의학 서적 "약초", "Zeleniki", "Healers"가있었습니다. "보건부 (Ministry of Health)"와 같은 약식 주문이있었습니다. 모스크바에는 약초와 다른 의약품을 거래하는 포션 시리즈가있었습니다. Zeleynyy Ryad에서는 "leztsi", "zuboder", "ophthalmic", "chiropractor", "krovopusk"와 심지어는 "master의 여성 업무를 고용 할 수 있습니다. 약제 주문에는 군대에 대한 의약품 및 의료 요원이 배정되었으므로이 주제에 대한 자세한 그림이 있습니다 - 얼마나 많은 "lechtsov", 외과 의사, 카이로 프랙틱 의사. 쓰 살리 나 밑에는 러시아어 "독트리츠 타"가 언급되어있다 ( "독트르"는 "레흐 차"보다 높았고, 보통 "독 투라 미"는 외국인이었다). 의료 전문가들은 거의 모든 수도원의 승려들 중에있었습니다.
러시아의 고대부터 존재하고 수학. 더욱이, 그 자체가, 그 후에는 유럽인에 의해 옮겨졌다. 십진법이 사용되었을뿐만 아니라 더 많은 것들과 까치 인 것으로 간주되었습니다. 나는 그것이 얼마나 편리한지에 대해서는 논쟁하지 않겠지 만, 전혀 원시적이지는 않다. 여러 시스템에서 계산하고 하나에서 다른 시스템으로 쉽게 전환하십시오! (그리고 모든 사람들은 아무런 설명도하지 않고 어떤 거래를 했습니까?) 우리에게 도달 한 XVI 세기의 교과서에서. 이 용어는 "목록"이라고하며 합계는 "하단 목록"이고 차이는 "잔여", "차용 목록", 공제 대상 "지불 목록", 배당은 "큰 목록", 개인 - "새말 목록", 나머지는 " 잔류 분수 ".
다른 모양의 영역 계산에 대한 정보를 제공하는 "측량사의 응용"기하학에 대한 설명서가있었습니다. 그 지역의 계산은 또한 은혜의 왕에 의해 Yermolai Erazm "농업과 농업의 통치자"의 구성에 포함되어 있습니다. 그리고 이론적 인 수학은 10의 48 수치까지 작동했습니다! 또한 자체 용어도 사용했습니다. 수학에서의 "어둠"은 수천만을 의미했습니다. 즉, 백만장 자 - "군단", 군단의 군대 - "leodr", leodr leodrov - "까마귀". 49 번째 자리의 단위. 그런데 올드 러시아 수학은 일반적으로 선형이 아닌 수천 가지, 40 가지 40 가지의 힘 의존성을 사용합니다.
고도로 교육 된 전문가 - "arithmometers",지도 제작자가있었습니다. 물론 가장 다양한 분야에서 기초 지식이 없으면 차르 캐논 (Tsar Cannon), 거대한 르우 벨 (Reut bell) 등을 창안 한 Andrei Chokhov와 같은 주물공은 일할 수 없었습니다.이 시점에서 자연 재능과 독창성으로는 충분하지 않았습니다. 가장 복잡한 엔지니어링 문제를 해결 한 건축가의 경우. 우리의 요새 건설에 감탄 한 Fulvio Ruggieri는 러시아의 도시 계획가들을 "엔지니어"라고 칭송했습니다. 그들은 영리한 메커니즘을 만드는 방법을 알고있었습니다. 그들은 신부에 대한 거짓 드미트리의 선물 가운데 언급됩니다. 그리고 미하일 페도로 비치 (Mikhail Fedorovich) 아래서 종소리에 "음악 스케일"을 불렀던 Spasskaya 타워에 시계가 설치되었습니다.
열광적 인 과학자들이있었습니다. Solovki 수도원 Fedor Kolychev의 헤 구먼 (hegumen) 기록에는 그의 지도력하에 소개 된 많은 발명품에 대한 설명이 들어 있습니다. 이것은 교활한 파이프 라인을 갖춘 수도원의 거대한 수력 구조물과 52 호수의 물이 공장에 공급되면서 단조와 해머를 움직입니다. 기계 건조기, 팬, 벽돌 제조시 점토를 데우는 장치, 크 바스 (kvass)의 생산을 촉진하고 촉진시키는 원래의 장치까지 포함됩니다. Boyarin Matveyev는 대수학을 공부하고 화학 실험을했습니다.
여행자와 상인들은 중앙 아시아와 코카서스의 국가에 관한 이야기 인 "걷기"를 기록했습니다. Stolnik 피터 Godunov의 "시베리아 땅의 그림"도로, 강 등의 설명과 함께 "러시아 땅의 큰 그림"기본 지리적 작품도 만들어졌습니다. 뛰어난 학자는 Kholmogorsky 대주교와 Vazhsky Athanasius Lyubimov였습니다. 그는 정신적 인 일을 떠나지 않고 의학, 지리학, 천문학에 종사했습니다. 그는 망원경을 만들고 "나무의 광학 유리"를 통해 천체를 보았습니다. 우크라이나와 포메 라니아의지도를 만들었습니다. "포메 라니아 국가에서 스웨덴 땅으로가는 세 가지 방법에 대한 설명"은 새 지구 개발 프로젝트를 개발했습니다.
우리가 예술을 만난다면, 러시아를 방문한 외국인 손님들은 유럽 르네상스의 업적에 대해 잘 알고 있음을 기억해야합니다. 그럼에도 불구하고 그들은 러시아의 아이콘에 감탄했다. 그들은 교황의 신병 인 Possevino와 체코의 Tanner, 그리고 네덜란드의 예술가 de Bruin에 의해 높이 평가 받았다. 그러나 유럽 예술이 맹목적으로 자연을 복사하는 길을 따라 간다면 도상학은 매우 특별하고 훨씬 복잡한 장르입니다. 이것은 그림이 아니며, 집중하는 데 도움이되는 상징이며, 지상에서 자신을 떼어 내고, 주님을 향하여 자신의 영혼을 쇄도하게합니다. 위의 영감으로 만든 아이콘 화가. 그것을 얻기 위해 그들은 특히 금식하고기도했습니다.
테크닉은 새로운 발견으로 변화하고, 발전하고, 풍부해질 수 있지만, 유럽의 예술가들에게 내재 된 폭력적인 환상과 격동은 없습니다. 그래서 XVII 세기. "신앙의 상징", "평화가 아니라 검"등 복잡한 복합 묘사 작곡이 만들어지기 시작했습니다. "Fräžské»"의 아이콘이 있습니다 - 이미지의 일반적인 캐논이 보존되었지만 "살아있는"얼굴과 인물과 결합되었습니다. 그리고 Palekh 주인은 Canon에게 밝은 민속 동기를 가져 왔습니다. 아이콘에 대한 수요가 매우 높았습니다. 모스크바에는 "이미지 만 판매하는 화가들이 점령 한 아이콘 시리즈"가있었습니다. 야로 슬라 블, 노브 고로드, 프 스코프, 팔레 흐, 솔트 비체 고드 스카 야, 트리니티 - 세르 기 오스 수도원 (Antonivo-Siya Monastery)의 상징적 정착지에 아이콘 그림의 주요 센터가 여러 곳있었습니다. 초보자 아이콘 화가들이 공부 한 학교도 있었고, 특수 보조기구도있었습니다.
그리고 모스크바에서 병기고 1660 년에이 학교는 "로얄 소금과 사료 등각 투영 학교"를 조직했습니다. 영구 급여를받은 사람들은 급여라고 불렀으며, 사료는 한 조각 씩 "급식"(지불)을 받았다. 워크숍은 당시 Simon Ushakov 최고의 아티스트가 이끌었습니다. 그는 크렘린의면 처리 된 방의 벽화, "모스크바 주 나무", 니즈니 노브 고로드에서 가장 거룩한 신의 도시 아이콘, "삼위 일체"의 벽화와 같은 걸작품을 만들었습니다. 작곡은 안드레이 루블 레프의 아이콘에 가깝지만 완전히 다릅니다. Nicola Pavlovets, Joseph Vladimirov, Semyon Spiridonov도 그들의 기술로 유명했습니다.
그러나 세속적 인 그림은 또한 러시아에서 개발되었습니다. 서양 장르는 단 하나뿐이었습니다. 누드 이미지. 그 밖의 모든 것이있었습니다. 의식 초상화는 16 세기부터 그려졌으며 러시아 주인이 만든 오딘 - 나슈 초킨, 마테 베프, 골릿즈, 나탈리아 나리시 키나 등의 초상화가 보존되었습니다. 그것들을 유럽인들보다 열등한 방법으로 쓰지 않는 기술. 외국인들은 모스크바의 Icon 옆에 "꽃, 과일, 종의 화가들이있다"라는 또 다른 번호가 있다고 언급했다. 인기있는 지문으로 인기가 높았습니다. 유럽인들은 그들을 "지문"이라고 불렀다. 이미지는 보드에 새겨 져 있으며 종이에 그 이미지가 인쇄되어 있습니다. Nikon의 초상화와 같이 인기있는 인기있는 인쇄물은 "저렴한"것이 아니라 매우 성숙한 창의성 수준을 나타냅니다.
러시아에서 큰 조각상을 조각하는 것은 관례가 아니었지만 러시아의 장인은 작은 조각상과 뼈나 나무로 만든 인형을 만들 때 어떤 나라의 최고의 조각가와도 논쟁 할 수있었습니다. 니콘을 조각 한 프리 자 브드 후라 워. 그것 위에서 주인은 전체의 소형 iconostasis를 멋지게 새겼다! 국내 보석상 또한 최고의 예술품을 얻었습니다. 캐스팅, 쫓아 내기, 과립, 선조, 니 엘로, 다양한 에나멜, 에나멜, 선조, 조각, 조각 등 다양한 기법이 사용되었습니다. 지금까지 박물관에서 당신은 컵, 접시, 국자, 향로, 성배, 여성의 장식이 최상의 패턴으로 덮여 있으며, 공연에 즐겁다는 것을 알 수 있습니다. 공예가 (평민과 귀족 모두)는 훌륭한 포대기, 공기, 현수막, 성직자의 예복 및 수 놓은 아이콘을 만들었습니다.
그리고 지금 세계 곳곳에서 관광객들이 건축물의 기적, Kizhi의 목조 사원, 그리고 17 세기를 볼 수 있다면. 러시아의 모든 사람들은 그러한 기적으로 꾸며졌습니다! 그들은 평범했고 모든 마을과 모든 도시에 서있었습니다. 목조 건축의 신화는 콜롬 나 궁전에있는 알렉세이 미카 일로 비치 (Alexei Mikhailovich)의 건축이었다. 그것은 1667에서 1671로, 작업은 목수 책임자 인 Semyon Petrov와 아처 Ivan Mikhailov, 목수와 조각가 팀은 Starets Arseny가 이끌었습니다. Klim Mikhailov, Davyd Pavlov, Andrey Ivanov, Gerasim Okulov, Fyodor Mikulaev가 포함되었습니다. Bogdan Saltanov 아르메니아 인은 도금에 종사했고 그림은 Ushakov가 이끄는 Armory Chamber의 주인이 만들었습니다.
궁전은 7 개의 "호로 민"으로 이루어져 있습니다. 그들은 3-4 층에 지어졌으며 통로와 계단으로 서로 연결되어 있으며 주인들의 환상에 전적인 의지가 부여되었습니다. 건물은 복잡한 조각, 아치, 현관, 개방 된 난간으로 장식되어 있었고 하나의 지붕이 다른 지붕과 반복되지 않았으며 궁전에는 양파, 뾰족한 지붕, 포탑의 기괴한 덩어리로 장식되었습니다. 무늬가있는 조각은 문을 덮고 3 천 개의 창을 자릅니다. 270 객실은 새겨진 벤치와 벤치로 눈을 즐겁게했으며 벽에는 장식품과 그림이 그려져있었습니다. 외국인들은 궁전이 "멋지게 능숙하게 집행 된 장식 덕분에 상자에서 꺼내 진 것으로 보인다"고 썼다. "건축적인 디바", "세계의 8 번째 불가사의"라고했다.
그러나 석조 러시아 건축은 나무보다 열등하지 않았습니다. XVII 세기. 돌 사원은 시골에서도 일반적으로 보입니다. 난공불락의 요새, 웅장한 행정 건물, 소년과 상인 주택이 세워졌습니다. 그들은 또한 돌로 조각, 장식 기둥과 pilasters, 컬러 타일로 만들어진 테두리로 관대하게 장식되었습니다.
고대부터 러시아어는 음악을 사랑했습니다. 음악가들 중에는 색조, 관리인, 덜 시머, 천사, 거스러라 같은 진짜 귀족이있었습니다. 옛날부터 교회 노래가 완성되었습니다. 그것은 높은 예술이었다. 러시아에서는 5 합창단의 합창적 인 "stanitsy"합창 앙상블을 만들기로 결정했습니다. 왕은 5 마을, 족장 7를 가졌습니다. 각 마을마다 따로 노래 부를 수 있었고 휴일에는 큰 합창단으로 합류했습니다. 음악을 녹음하려면 후크 (음표) 녹음을 사용했고, 배너, 트랙, demestvennaya 등 몇 가지 유형이있었습니다. 가수의 독서와 훈련을위한 특별한 "ABCs"가있었습니다. 교회 음악을 작곡 한 작곡가들이있었습니다. 우리에게 주어진 필사본과 점수는 멜로디가 매우 아름답고 선율적이라는 것을 보여줍니다.
민속 예술에는 극장이있었습니다. 뚱땡이들은 재미있는 장면을 연출했고, 유명한 Petrushka와 함께 인형극을 보여 주었고 도시와 마을 사람들은 크리스마스 전에 Maslenitsa에서 "아마추어"공연을 조직했으며 성탄절에는 크리스마스 전에 "동굴 행동"에 대한 신비를 조직했습니다. 알렉세이 미카 일로 비치 (Alexei Mikhailovich) 통치 기간 동안 러시아 최초의 전문 극장이 법원에서 창안되었습니다.
서방 국가 뒤에서조차도 조상이 있습니까? 그것은 밝혀졌다 - 아니! 우리는 유럽의 항해사, 훌륭한 발견, 여행에 대해 감탄했습니다. 그러나 영국인들이 러시아에 도착하기 전에 러시아 포마르가 반세기 동안 영국으로가는 길을 걷는 장면 뒤에 남아있다. 바다는 죽은 Goddand 탐험가 Barents의 이름을 따서 명명되었습니다. 그러나 그는 오래 전에 러시아인들에 의해 지배 된 가장자리를 "발견"한 장면 뒤에 남겨졌습니다. 그는 Pomorians가 특별하고 영웅적인 무언가로 간주하지 않고 정기적으로 갔던 New Earth의 "발견"에서 죽었습니다. 그들은 Barents 원정대의 잔해를 구해 냈고, Novaya Zemlya에서 추락하고 사망했습니다. 그건 그렇고, academician V.N. Scalon은 Barents가 편집 한 북쪽 바다의지도가 완전히 틀렸다고 발견했습니다. 그러나 XVII 세기의 러시아 탐험가. 19 세기의 졸업 된 지리학자보다 정확하게지도를 만드는 법을 알고있었습니다.

Semyon Dezhnev, Poyarkov, Erastov, Erilo, Bugr, Khabarov, Stadukhin, Galkin, Beketov, Zyryan, Moskvitin, Shelkovnikov, Gavrilov 및 기타 개척자의 여행의 서쪽 발견 자보다 열등한가? 반세기 동안이 용감하고 의욕적 인 사람들의 노력을 통해 러시아의 영토는 거의 두 배로 증가했습니다! 우리나라는 시베리아와 극동의 거대한 공간으로 성장했습니다. 그것은 로마노프의 통치 아래서 자랐고 왕들의 현명한 정책이이 일에 공헌했습니다. 모스크바의 법령은 현지인들과의 우호 관계 구축을 요구했다. 정복하지 않고 상호 이익이되는 관계를 수립하십시오.
주지사 주권자들의 지시와 지시는 외국인에게 높은 주권자의 손을 가져오고 잔혹한 애무로 야삼을 모으는 것과 똑같은 것을 반복했다. "그들을 애무하고 인사하고 돌보지 만, 헛된 학대와 세금을 내지 않으면 어떤 일로는 수리 할 것이 없으므로, 그들은 쇠약 해져서 주권 적 자비에서 벗어나지 않아야한다." 반란의 경우에도 야 사크 사람들에게 사형을 사용하는 것은 금지되었다. 시베리아에 수공예품을 전한 러시아 코사크, 사냥꾼, 농부들은 "야삼과 같은 이마 티스의 땅"을 엄격히 금하고있다. 그것은 "장소의 변두리"에서만 정착하는 것이 허용되었습니다. 괴롭힘과 다른 사람의 땅을 빼앗 으려 할 때, 그들은 그를 채찍질했습니다. 그래서 러시아에서 24 탈러를 위해 맨해튼을 사는 이야기는 끝나지 않았을 것입니다.
XVII 세기의 외국인. 그들은 "소수의 사람들이 어떻게 거대한 공간을 점유했는지"놀랐다. 그들은 올바른 대답을했습니다. 성공의 원인은 전혀 "군대에 의한 것이 아니라 원주민들의 신념에 따른 것"이었습니다. 그리고 이미 극동 지역을 방문한 Baveridge 미국 상원 의원 1901은 "러시아는 다른 국가와 달리 완벽하게 잘 맞는 종족을 상대하는 모욕적 인 방법을 보여주지 않는다"고 지적했다.
그 결과는 알려져 있습니다 : Yermak 시대에는 시베리아의 원주민이 200 천명에 달했습니다. 200 년 동안, 그들의 숫자는 4 번 증가했습니다. 러시아인은 종종 Tatars, Yakuts, Buryats를 가진 가족을 만들었 기 때문에 혼합 인구를 세지 않습니다. 그리고 북미에서는 XVI가 끝나고 XVII 세기가 시작됩니다. 20 세기에 2 만 인도인이있었습니다. 200 천명, 주로 캐나다에 남았습니다.
무엇인가의 이유로, 러시아가 서쪽에 군사적으로 뒤쳐 졌다고하는 전설이 소개되었습니다. 이것은 완전한 난센스입니다. 서양 육군 XVI-XVII 세기. 오히려 불쌍한 광경을 나타냈다. 나이 많은 기병대가 시대를 초월했으며, 귀족은 규율이없고, 끊임없이 변화했습니다. 군대는 용병들로 구성되었습니다. 이것은 독일과 이탈리아의 왕자, "condottierri." 돈을 버는 사람에게 팔리는 모든 병풍에서 형성된 선반.
그런 병사들의 순종은 지팡이와 교수대로지지되었지만, 그들은 또한 무엇이든 할 수있었습니다. 군대 뒤에서 모든 사람을 태우고 강간하고 도살 한 용병은 시체 더미가 많은 도시의 폐허가되었습니다. 병사들은 고국을 가지지 않았으며, 그들은 약탈하고 도처에서 근절했다. 조립 된 군대는 신속히 적의 영토로 밀어 넣었습니다. 시야에 어떤 형태도 없었습니다. 군대는 잔뜩 잔뜩 낀 것처럼 보였습니다. 그 뒤에는 전리품 판매업자인 Tickers, 매춘 여성들이있었습니다.
엘리트 부대는 작았습니다. 프랑스에서는 Musketeers의 2 Company와 2 Guard 연대 (King 's personal guard)가 있습니다. XVII 세기에 창안 된보다 발전되고 전문적인 군대. 오렌지의 네덜란드 모리츠 (Holitz Moritz)에서 스웨덴 인이 이어 받았다. 그러므로 그들은 모든 적들을 물리 쳤다. 영국에서는 크롬웰 (Cromwell)이 그들의 업적을 이어 받아 22 천명의 "새로운 샘플의 군대 (Army of the new sample)"를 구성했습니다.
그러나 러시아에서는 전문 군대가 100 년 전에 설립되기 시작했습니다. 1550-ies에서 Ivan the Terrible은 정규 보병, 궁수들의 연대를 형성하기 시작했습니다. 그들은 이미 하나의 형식을 가지고 있습니다 : 화려한 caftans, 모자, 화염과 유니폼 군비, 곰, 칼.
외국의 업적은 무시되지 않지만 추적됩니다. 정말 도움이된다면 왜 입양하지 않겠습니까? 1606에서 M. Yuriev 사무원과 I. Fomin 사무원은 L. Fronsperger의 독일 "군사 도서"를 전수했습니다. 1621에서 O. Mikhailov 사무원은 유럽 국가의 선진 경험, 요새화, 탄도, 포병에 관한 귀중한 정보를 요약 한 "군대, 대포 및 군사 과학과 관련된 다른 문제에 관한 헌장"을 작성했습니다. 모스크바의 1647에서는 1200 사본의 해당 시간대에 대대적으로 출간되었습니다. 책 "보병 인의 군 체계의 교리와 교활함"은 I. Wolgauzen "보병의 군사 기술"교재의 완전한 번역이다. 1650에서, 그들은 가르침을위한 네덜란드 법령에서 reiter 체계로 옮겼다.
서양 모델에서 군대를 창설하는 것은 대개 피터 1 세에 기인한다. 그건 그렇고, 예를 들어 피터에 의해 창설 된 보로 네즈 (Voronezh)에있는 조선소입니다. 그러나 사실, Mikhail Fedorovich와 그의 아버지 Patriarch Filaret는 1620-s의 바지와 단 Cossacks 비행기가이 조선소에 세워졌습니다.
마찬가지로, "새로운"또는 "외국"체제의 군대는 피터 1이 아니라 그의 할아버지 마이클과 할아버지 인 필라레에 의해 형성되기 시작했다. 최초의 두 연대의 설립에 관한 법령은 1627 4 월에 발간되었으며, 스웨덴 군대를 표본으로 사용하여 외국 지휘관을 고용했습니다. 각 연대는 8 회사, 200 군인, 120 musketeers 및 80 pikemen으로 구성되어 있습니다. 1632에서 Reiter 연대가 만들어지고 있습니다 - 2, 수천명의 기병, 흉갑으로 보호 받고, 카빈총, 2 권총 및 칼으로 무장 한. 기병과 가벼운 기병이 왔습니다.
Tsar Alexei Mikhailovich는 지휘 요원 훈련을위한 최초의 장교를 설립했습니다. 모스크바에 거주하는 스웨덴 인 데 로스는 스톡홀름에서 부흐 고펜 대령이 명령 서비스를 위해 준비한 천부적 인 귀족의 대부분을 스톡홀름에 2 천명의 훈련 연대로보고했다. 대령을 대신 할 수 없었을 것입니다. "
그리고 "새로운 체계"의 연대가 점차 증가했다. 러시아 군대의 1660-ies에는 이미 22 Strelets 연대, 48 병사, 8 기병, 22 Reytar, 1 hussars가있었습니다. Kravkov와 Shepelev (그리고 나중에 그들은 Butyrsky와 Lefortovsky가 될 것입니다)라는 두 개의 "선출 된"경비 연대가 나타났습니다. 모든 부대는 균일 한 무기와 유니폼을 가지고있었습니다. "새로운 질서"의 선반은 무릎까지 Streltsy보다 짧은 카프 탄으로 간주되었다. 모자는 Streletsky와 유사하지만 모피 테두리가 없습니다. 다른 연대와 군대의 형태는 목걸이, 모자, 부츠의 색깔이 달랐고 군대 등급은 caftan의 가슴 끈 색깔로 결정되었습니다.
장교 계급의 계층 구조는 이미 매우 발달되어있었습니다. 일부 계급은 외국 군대로부터 계승되었으며 일부는 러시아 계급이었다. 우리 군대에는 대령, 하필 대령, 대장, 대위, 전공, 중위, 소 대장이있었습니다. 이미 러시아의 주요 장군들, 중위 장군들이있었습니다. 그리고 1669에서 Boyar Duma는 흰색, 파란색 및 빨간색의 세 가지 플래그 색상을 채택했습니다. 다시 말하지만, 3 색이 피터에 의해 발명 된 전설과는 반대로, 네덜란드 국기를 거꾸로 뒤집었다. 아니요, 삼색은 Alexey Mikhailovich를 소개했습니다. 그리고이 세 가지 색은 성의 아이콘을 지배한다는 사실 때문에 선택되었습니다. 조지 승리했다. 그들의 교대 순서는 임의적 이었지만 다른 연대의 현수막에 색은 여러 각도에서 다양한 조합으로 사용되었습니다.
그러나 러시아 군대는 완벽하게 조직되고 잘 입은 사람이 아닙니다. 그녀는 잘 무장했다. 우리의 gunsmiths의 제품은 다른 나라에서 정당하게 유명합니다. 러시아 갑옷은 유럽 라트보다 훨씬 가볍고 편리했습니다. 50 천 반지의 체인 메일은 6-10 kg 만 무게가 나있었습니다. 우수한 품질의 세이버 (saber)도있었습니다. 즉, 가스 스카프를 즉시자를 수있는 것으로 간주되었습니다. 그들의 제조를 위해 동쪽 다마 스크와 비슷한 특수 강 "길"을 사용했습니다.
이반 끔찍한 국내 포병은 가장 높은 완벽에 도달했으며 연구원들은 세계 최고라고 생각합니다. 1605 년 Andrei Chokhov가 캐스팅 한 차르 대포는 단수형에는 존재하지 않았습니다. 붉은 광장의 각 측면에는 두 개의 총이있었습니다. 사실, 그들은 사용 된 적이 없습니다-길고 충전하기가 어렵습니다. 코어는 특수 장치를 사용하여 들어 올려야합니다. 오히려 그들은 심리적 무기의 역할을했습니다. 예를 들어, 크림 칸 대사는 그들을 존경하고 생각합니다. 모스크바에 올라갈 가치가 있습니까? 그러나 거대한 총을 만들어 운영했습니다. 포위“유니콘”의 무게는 450 파운드 (7 톤 이상)이며 그 핵심은 1 파운드 30 그 리브 니아입니다. 대포“Stepson”,“Wolf”(각 350 파운드)는 pood nuclei,“Krechet”,“Achilles”,“Faceted”,“Peacock”,“Basilisk”,“Boar”등에서 발사되었습니다.
베네치아 티아 폴로 (Venetian Tjapolo)는 "모스크바에서는 소총을 대량 생산한다"고 보도했다. 폴 네 모프 스키 (Pole Nemoevsky)는 또한 "좋은 음식과 머셋"을 지적했다. 끔찍한 이반 시대에 러시아인들은 총기류를 수출하기 시작했습니다. 총과 산탄 총의 큰 배치는 페르시아에 의해 샀다. 1630에서는 고급스럽고 가벼운 머스킷이 스웨덴에 출품되었습니다. 그들은 스탠드없이 쏠 수 있었고, 종이 카트리지로 충전되어 화재 발생률을 높였습니다.
처음에는 러시아가 그런 새로운 아이템을 사들 였지만, 1640에서는 러시아가 대량 생산에 착수하는 방법을 터득했다. 폴과의 전쟁 이전에, 배럴 순서는 왕에게 31.464 muskets, 5.317 카빈총, 4.279 권총 쌍이 군대에 보내 졌다고 말했고 명령서에는 여전히 10 천 총과 13 천 총이있었습니다. 이 모든 것이 국내 생산입니다! 그리고 총기가 너무 많이 생산되어 해외로 팔렸고, 러시아는 800에 총기를 수출했습니다. 그런데 프랑스와 비교할 수 있습니다. 이 세월 동안, 공장뿐만 아니라 총 워크샵도 없었습니다. 대포와 총에서 고귀한 검에 이르는 모든 무기는 벨기에, 네덜란드, 독일에서 구입했습니다. 또는 러시아에서 - 네덜란드 인을 통해.
국내 무기는 계속 개선되었습니다. 1659에서는 연합국 덴마크 대사가 모스크바를 방문했습니다. 그들의 동포 인 바우만 (Bauman)의 러시아인 대령을 통해 그들은 캐논 야드 (Cannon Yard)에 도착할 수 있었고 그곳에서 수행 된 발전의 일부를 설명했다. 특히, 8.750 파운드 (140 t), 14.050 파운드 (5,6 t), 2.000 파운드의 화약 (800 kg) 및 수류탄과 충전기의 점화에 필요한 200 파운드 (80 t), XNUMX 파운드 XNUMX kg). 그리고 나사못으로 막힌 천막에서 챔버의 화약을 부었다. 일반적으로 도시 포위 공격의 주된 목적은 어떻게 든 그런 괴물을 제자리로 데려 오는 것입니다. 그리고 한 개의 폭탄이 던졌습니다.
수퍼 모르타르가 실제로 만들어지는 것 같지는 않다. "턱에 도달 한"모델 만이 묘사된다. 그러나 데인은 설명했고 생산에 투입된 샘플은 캐리지의 가벼운 필드 총이며 1 말에 의해 운반되었으며 계산은 2 남자로 구성되었습니다. 그리고 그들은 산허리에서 "뒤에서"기소되었습니다! 서쪽에서는 그렇지 않았습니다. 이때 러시아 육군의 군비에는 "나사"(rifled)와 "organ"(multi-barrelled) 총이 등장했습니다. 1667에서는 수류탄의 방출이 시작되었으며, 모스크바에서는 수류탄 야드가 건조되었습니다. 금속 셔츠에 수류탄이 있었고 유리 덩어리가 있었는데 특별한 것들을 벨트에 끼고있었습니다. 외국인들은 우수한 품질을 기록했습니다.
그렇습니다, 우리 군대는 너무 "뒤로"있었습니다. 그리고 그녀가 어떻게 싸웠는지, 결과를 보여주십시오. 결국, 역사서에서만 우크라이나와의 통일에 관한 이야기가 Pereyaslav Rada로 끝납니다. 사실,이 재결합을 위해, 27는 그 시간의 가장 강력한 힘의 연합으로 수년간 싸워야했습니다. 폴란드는 수세기 동안 동유럽에서의 지배에 관해 러시아와 주장했다. Troubles에서는 그녀가 이겼다고 보였습니다. 그러나 알렉세이 미하일로 비치 (Alexey Mikhailovich)에 따르면 폴란드는 대국민의 수에서 일반적으로 이탈 한 정도로 박살났다. 그녀의 운명은 다른 사람들을 처분하기 시작했다. 러시아는 동유럽에서 확실한 리더가되었습니다.

또한 러시아는 국경선 건설과 함께 서서히 와일드 필드로 이동했다. 그녀는 대초원의 비옥 한 검은 흙을 마스터했습니다. 그리고 크리미아 인 Tatars의 습격의 길에 요새, 요새화 시스템, 경계 경비병이 생겼습니다. 동시에 우리 나라는 페르시아가 북 코카서스를 장악하려는 시도를 반영했다. 그리고 Transbaikalia와 Amur에서 그녀는 중국과의 전쟁에서 승리했습니다. Albazin과 Nerchinsk는 중국 군대의 여러 공격에 상처를 입었습니다 ... XVII 세기의 어떤 군대. 그런 승리를 자랑 할 수 있겠습니까?
아아, 다음 번에는 많이 덮어 쓰고 잊어 버렸습니다. 성공과 업적은 희미 해지고 덜 중요하지만 더 최근의 사건에 의해 흐려진다. 18 세기에 러시아에 온 외국인 교수는 역사상 꽤 엉망이었다. 러시아로부터의 우리의 진전을 얕보며 자국을 높였습니다. 해외로부터의 차용으로 축소되었습니다. 그리고 러시아의 가장 부유 한 문화 유산으로부터, 단지 작은 부분 만이 우리에게 도달했습니다. 외국 샘플에 매료 된 "계몽 된"후손들은 조상들의 업적을 거부했다. 민속 예술은 "낮음"과 "의미"로 간주되기 시작했습니다. 건축물의 고대 걸작들이 파괴되고 재건되었습니다. 오래된 책은 분실되어 불필요한 쓰레기로 태워졌습니다. 유럽의 방식으로 더 "예술적"인 무언가를 묘사하려는 시도에서 값진 아이콘이 숨겨져있었습니다.
그건 그렇고, 고대 러시아어 아이콘의 첫 번째 전시회는 1913에서만 구성되었습니다! 그리고 그 (것)들에게 가장 높은 평가를주는 첫번째 것은 러시아 사람조차 아니다, 그러나 프랑스 예술가 앙리 Matisse! 그는 자신이 보았던 것에 놀라움을 금치 못했습니다. "이것은 확실히 민속 예술을위한 것입니다 ... 여기 예술 연구의 주요 원천이 있습니다 ... 러시아인들은 예술적 재물이 무엇인지 의심하지 않습니다!"그리고 마티스가 우리의 지식인을 따라 잡은 후에야 자신의 국부를 다르게 보았습니다 ... 그리고 과거의 상실은 우리의 현재가 당신과 함께있는 기초의 파괴입니다. 그리고 미래도. 20 세기와 21 세기의 역사. 그것을 꽤 설득력있게 보여주었습니다.