위대한 애국 전쟁의 촬영 : 영웅과 천재의 시간
위대한 애국 전쟁은 아마도 소련 영화에 가장 유익한 시간이었을 것입니다. XNUMX 년 동안 수백 편의 장편 및 다큐멘터리 영화, 단편 영화, 물론 현대 세대가 끔찍한 전쟁을 기억하는 독특한 연대기가 등장했습니다.
영화 '그들은 조국을 위해 싸웠다'의 한 장면. 사진에서: Nekrasov의 Yuri Nikulin, Pyotr Lopakhin의 Vasily Shukshin, Poprishchenko 상사의 Ivan Lapikov(전경에서 왼쪽에서 오른쪽으로)
© TASS 뉴스 릴 재생산
재향 군인은 Ugra에서 열리는 국제 영화제 "Spirit of Fire"의 주요 시청자가 될 것입니다.
재향 군인은 Ugra에서 열리는 국제 영화제 "Spirit of Fire"의 주요 시청자가 될 것입니다.
영화의 이데올로기적 힘은 소련 당국과 영화 제작자 모두에게 잘 이해되어 있었습니다. 그들은 사람들이 전선에서 일어나는 일에 대해 알아야 할 뿐만 아니라 승리하기 위해 영감을 얻어야 한다는 것을 이해했습니다. 1930년대 코미디의 시대는 스크린에서 관객에게 연설하는 사랑받는 영화 캐릭터들과 함께 그 자체를 상기시켰다. 군화의 문제성과 미학은 평시에 비해 크게 달라졌다. 그러나 많은 역사가들은 전쟁 영화가 전 세계에서 가장 자유로운 영화 중 하나임을 인정합니다. 역사 소비에트 영화. 그는 Mark Donskoy의 "무지개", Leonid Varlamov와 Ilya Kopalin의 "모스크바 근처 독일군의 패배", Ivan Pyryev의 "전쟁 후 오후 6시에", "Wait for me"와 같은 걸작을 국가와 세계에 제공했습니다. Alexander Stolper, "Two Soldiers"Leonid Lukov, Sergei Eisenstein의 "Ivan the Terrible"및 국내외 영화사에 들어간 다른 많은 영화. 이 모든 영화에 대한 작업은 가장 어려운 조건에서 수행되었으며 당시 거의 모든 상징적 인 영화 제작자를위한 새로운 집은 Alma-Ata 장편 영화의 Central United Film Studio였습니다. 연결되었다.
다큐멘터리 연대기와 첫 번째 "오스카"
전쟁이 시작 되 자마자 카메라맨은 즉시 전선으로 나갔고 그 덕분에 당시와 그 이후 세대의 사람들이 적대 행위 과정에 대한 신뢰할 수있는 정보를 얻을 수있었습니다. 저명한 영화평론가 네야 조르카야(Neya Zorkaya)가 자신의 저서 '250세기 러시아 영화의 역사'에서 썼듯이 XNUMX명의 카메라맨이 전쟁에 참여했고 그 중 XNUMX명 중 XNUMX명이 사망했습니다.
"전투 뉴스 릴 분리가 가장 큰 책임이있었습니다. 다큐멘터리 스튜디오는 즉시 전쟁에 참여했습니다. 많은 최전선 그룹, 최전선에서 촬영 한 최전선 카메라맨이있었습니다. 많은 사람들이이 총격 사건에서 사망했습니다. 그리고 우리가 전쟁의 진정한 연대기를 본다는 사실은 많은 생명을 희생하여 피로 구입했습니다. "라고 영화 역사가 Naum Kleiman은 말합니다.
최전선 카메라맨 V. Mikosha 및 D. Rymarev, 1943
© 사진 크로니클 타스
© 사진 크로니클 타스
그는 전선에서 촬영한 사람들 외에도 다큐멘터리 여단이 모스크바에서도 활발히 활동하고 있었다고 지적합니다.
"키예프스키 역 광장에는 XNUMX시간 근무하는 소유즈키노로니카(Soyuzkinohronika) 스튜디오가 있었습니다. 사람들은 전선에서 필름을 받아 즉시 현상하고 즉시 편집했습니다. 당연히 모든 것이 맨 위로 넘겨져 재료가 확인되었습니다. 모든 사람들은 전쟁 중인 것이 영화라는 것을 이해했습니다. 즉, 사람들의 정신을 고양시켰습니다. 그들은 전투의 사진을 제공했고, 일반적으로 전쟁 첫 해에는 매우 비극적인 총격 사건이었습니다."라고 Kle은 강조합니다. 이만.
그 시대의 가장 눈에 띄는 다큐멘터리 증거 중 하나는 Ilya Kopalin과 Leonid Varlamov가 15 명의 최전선 카메라맨 촬영을 기반으로 Central Newsreel Studio에서 제작 한 영화 "모스크바 근처 독일군 패배"였습니다. Kopalin이 회상했듯이 영화는 "공습 경보가 있어도 대피소에 가지 않고 추운 편집실에서"밤낮으로 편집되었습니다.
"1941년 XNUMX월 말에 사진 편집이 완료되었습니다. 스튜디오의 거대한 콜드 파빌리온에서 녹음이 시작되었습니다. 가장 중요한 신나는 녹음은 차이코프스키의 교향곡 XNUMX번이었습니다. 밝은 러시아 멜로디, 화난 항의, 흐느끼는 화음. 칼리. 음악가들은 얼어붙은 손으로 어려움을 겪고 울었습니다. "감독은 회고록에 썼습니다.
이 사진은 1942년에 공개되었고 스탈린상을 수상했습니다.
Kleiman은 "이 작품은 사람들의 위업과 고통을 모두 보여주었기 때문에 중요한 작업이었습니다. 그들은 군사 작전뿐만 아니라 사람들의 고통(점령과 빨치산 처형 모두)을 보여줬습니다. 이 모든 것이 실제로 이 사진에서 처음으로 보여졌습니다."라고 Kleiman은 말합니다.
영화 "모스크바 근처 독일군의 패배"는 "모스크바의 역습"이라는 제목으로 미국에서도 개봉되었습니다. 그 안에서 청중은 처음으로 전쟁의 끔찍한 사건과 나치의 비인간성을 보았습니다. Kopalin과 Varlamov의 사진은 미국 시청자와 영화 제작자에게 큰 충격을 주었고 1943 년 최고의 다큐멘터리로 오스카상을 수상했습니다. 러시아 영화 역사상 최초의 아카데미상이었다.
전투 영화 컬렉션과 Lensky의 아리아
장편 영화에서 전시의 첫 번째 증거는 소위 BCS라는 전투 영화 컬렉션이었습니다. 그들은 "적은 패배하고 승리는 우리 것입니다! "라는 모토 아래 나왔습니다. 여러 부분으로 구성되었습니다. 릴리스 포함 뉴스 전면에서 에세이, 풍자적 단편 영화 및 음악 번호. 첫 번째 영화 컬렉션은 전쟁이 시작된 지 거의 한 달 후인 2년 1941월 30일에 나왔습니다. 대본은 Grigory Kozintsev와 Leonid Trauberg가 작성했으며 Sergei Gerasimov가 이끄는 감독 팀이 촬영했습니다. 그 컬렉션의 에피소드 중 하나는 Boris Chirkov가 연기 한 XNUMX 대 많은 사람들에게 사랑받은 젊은 노동자 Maxim이 앞으로 나가고 싶다는 호소로 청중에게 어필 한 단편 소설 "Maxim과의 만남"이었습니다.
1945년 베를린에서 리디아 루슬라노바와 소련군
© 사진 크로니클 타스
© 사진 크로니클 타스
"말 그대로 전쟁 첫 달부터 그들은 BCS를 촬영하기 시작했습니다. 즉각 전선으로 향하는 단편 영화의 전투 영화 모음입니다. 또한 30 년대의 가장 좋아하는 영웅들이 총격에 매료되었습니다. 나치에 맞서 적군 병사를 데리고 간 Chapaev 또는 Maxim. BCS는 군인들에게 싸우라고 지시 한 Chirkov의 새로운 영상으로 영화 "Maxim 's Youth"의 오래된 장면을 편집했습니다. 그것은 훌륭하게 작동했습니다. 그들은 콘서트 영화를 촬영했습니다. 그들이 노래하고 춤을 추는 모든 인기 배우 전면-모두가 좋아하는 Ruslanova, Ulanova, Lemeshev 그런데이 모든 것은 일종의 무기. 예를 들어, Lemeshev가 연주한 Lensky의 Aria는 사람들에게 "Get Up, Huge Country"만큼이나 영감을 주었습니다.
BCS의 단편 영화는 Grigory Alexandrov와 Boris Barnet에서 Leonid Trauberg와 Grigory Kozintsev에 이르기까지 전체 영화 색상으로 촬영되었습니다.
"레닌그라드에서 Badayevsky 식품 창고가 불타고 있었고 폭격이 시작되었고 우리는 전선을 위해 구성하고 촬영했습니다. 한 가지 중요한 것은 통나무 사이에 박힌 두 개의 램로드에 덕아웃에 매달린 스크린이 싸워야 한다는 것이었습니다."라고 Kozintsev는 회상했습니다.
비평가들은 모든 단편 영화가 예술적 관점에서 성공한 것은 아니지만 병사들의 사기를 높이는 데 기여한 것에 감사하지 않을 수 없다고 지적했습니다.
"수상자"는 조국을 방어합니다.
전투 영화 컬렉션에 대한 작업은 영화 제작자가 Alma-Ata에 만들어진 Central United Film Studio(TsOKS)로 대피했을 때도 수행되었습니다.
"1941 년 XNUMX 월 봉쇄가 이미 시작되었고 Mosfilm과 Lenfilm이 Alma-Ata로 옮겨 졌기 때문에 명령이 내려졌습니다. 문화 궁전과 호텔이 할당되었습니다. 그리고 그런 XNUMX 층 집-몇 년 전에 보았지만 여전히 서 있고 기념패가 있었지만 더 이상 창문이 없었습니다. 현재는 필하모닉에 위치해 있으며 파빌리온으로 바뀌었습니다.
예를 들어 Alma-Ata의 Grigory Kozintsev는 Samuil Marshak이 쓴 풍자적 단편 영화 "Young Fritz"를 만들었습니다.
"Kozintsev는 "Hamlet"이후 모든 사람에게 알려졌고 TsOKS에서 그는 영화 "Once Upon a Night"와 영화 "Young Fritz"를 너무 짧고 풍자적으로 만들었습니다. 카메라맨은 Andrei Moskvin, 아티스트-Yevgeny Yeney, 작곡가-Lev Schwartz, Ilya Volkov-사운드 엔지니어였습니다. 즉, 이들은이 단편 영화에서 Kozintsev와 함께 작업 한 최고의 사람들이었습니다. Marshak의시를 기반으로했습니다. 진정한 파시스트를 키우는 것에 대해-그런 타이어, 편심. 영화는 Mikhail Zharov, Mikhail Astangov, Yanina Zheymo, Vsevolod Pudovkin, Konstantin Sorokin이 주연을 맡았습니다. 그래서 Kozintsev는 Lenfilm에서 그의 서사시 영화를 촬영하기 전에 TsOKS에서 짧은 XNUMX 분짜리 영화를 만들었습니다. "Pozdnyakov는 강조합니다.
영화 "그녀는 조국을 지킨다"의 프레임
© 사진 크로니클 타스
© 사진 크로니클 타스
군사 사건에 관한 최초의 장편 영화는 1942년에 촬영되어 스탈린 상을 받은 Ivan Pyryev의 "지구 위원회 비서"였습니다. TsOKS에서의 작업은 멈추지 않고 계속되었습니다. 대피의 가장 어려운 상황에서 영화 제작자들은 점점 더 많은 새로운 사진을 만들었습니다.
"Friedrich Ermler의 영화 "그녀는 조국을 지킨다"는 TsOKS에서 촬영되었습니다. 그리고 그 안에 나오는 중앙 러시아 풍경은 Zailiysky Alatau에서 촬영되었습니다. 이 영화는 훌륭한 여배우 Vera Maretskaya가 출연합니다. 전 세계 시청자에게 깊은 인상을 준 비극적이고 서사적인 사진이었습니다."라고 Pozdnyakov는 말합니다.
여배우 Vera Maretskaya의 회고록에 따르면 영화 "She Defends the Homeland"촬영 마지막 날 그녀는 전선에서 사망 한 남편 배우 Georgy Troitsky의 장례식을 받았습니다.
전시 테마
그 당시의 다른 그림 중에서 Pozdnyakov는 Vasiliev 형제의 "Front"테이프, Herbert Rappaport의 "Air Carrier"및 Leonid Trauberg의 "여배우"테이프도 언급합니다.
"내 생각에 TsOKS에서 Lenfilm이 만든 최고의 사진은 Trauberg의 "여배우"였습니다. 대본은 Mikhail Volpin과 Nikolai Erdman이 썼습니다. Galina Sergeeva와 Boris Butterflies가 그곳에서 촬영되었습니다. 그는 눈이 멀고 부상당한 소령이며 그녀는 우랄 너머로 대피한 오페레타 여배우입니다.
영화 감독 마크 돈스코이(왼쪽)
© 사진 크로니클 타스
© 사진 크로니클 타스
그러나 영화 제작 작업은 Alma-Ata에서만 이루어진 것이 아닙니다. 예를 들어 키예프 영화 스튜디오는 Ashgabat로 대피했습니다. 전쟁의 걸작 중 하나 인 Mark Donskoy의 영화 "Rainbow"가 촬영되었으며 그 주인공 인 Olena Kostyuk은 당파가되었습니다.
Neya Zorkaya는 "현지 공장에서 특별히 날린 인공 눈, 나프탈렌, 유리 고드름의 도움으로 투르크멘 사막의 XNUMX도 더위 속에서 얼어 붙은 겨울 우크라이나 마을이 재현되었습니다. "라고 썼습니다.
이 영화의 시사회는 24년 1944월 XNUMX일에 열렸습니다. 테이프는 미국 영화 비평가 협회의 주요 상을 받았습니다.
"전시에는 30년대에 그다지 고무되지 않은 장르가 갑자기 생겨났습니다. 예를 들어 멜로 드라마 Wait for Me는 사랑과 충성에 관한 것입니다. 군인들이 아내가 후방에서 그들을 기다리고 있다는 것을 이해하는 것이 중요했습니다. Simonov의 시를 바탕으로 노래가 만들어졌고 그의 사랑하는 여자 Valentina Serova가 영화에서 연주했습니다. Wait for Me 그림은 비정상적으로 인기가 있었습니다. nsky, 그리고 "지구 위원회 비서관" Pyryev와 같은 당파에 관한 영화, 그의 "전쟁 후 오후 6시"- 다른 버전의 "Wait for me". 전면과 후면에 대한 모든 것이 동시에 촬영되어 사람들이 전면에서 보호하고 있음을 알 수 있습니다. 그리고 후면에있는 사람들은 누가 그들을 보호하고 있는지 알고 있습니다. "라고 Naum Kleiman은 말합니다.
Neya Zorkaya는 또한 "고통, 고통, 이별, 상실, 눈물, 굶주림, 두려움-이 모든 것이 1930 년대 스크린에서 추방되어 전쟁을 합법화해야했습니다. "라고 강조했습니다.
Kleiman은 또한 "물론 이상화 된 영화 촬영법 이었지만 그 순간에 필요했고 정당화되었습니다. "라고 말합니다.
"마침내 군인이 등장했고 전쟁이 끝날 무렵 우리가 이미 독일군을 물리 치기 시작했을 때 장군의 이미지가 갑자기 나타 났고 스탈린이 나타났습니다. "라고 Kleiman은 말합니다.
"Alexander Nevsky"-앞쪽, "Ivan the Terrible"-뒤쪽
Central Film Studio는 또한 Sergei Eisenstein의 가장 야심찬 영화인 Ivan the Terrible의 촬영 장소가 되었습니다. Naum Kleiman에 따르면 전쟁이 시작될 때 Eisenstein은 군사 영화 컬렉션을 위한 단편 영화를 만들고 싶었고 단편 대본의 극작술에 대해 강의했으며 VGIK 학생들은 현대 플롯뿐만 아니라 군사 단편 영화에서 고전 문학을 사용하도록 지시했습니다. 특히 에이젠슈타인은 미하일 슈바이처 감독에게 "톨스토이는 우리의 신인 작가들과 같은 전사"라며 전쟁과 평화의 에피소드를 촬영하라고 조언했다.
"그러나 1942년에 스탈린의 명령은 에이젠슈타인이 전쟁 전에 시작한 끔찍한 이반을 계속하라는 것이었습니다. 스탈린은 영화 개봉에 관심이 있었고 물론 에이젠슈타인이 독재 정치에 대해 비난할 것이라고는 상상할 수 없었지만 그것이 알렉산더 네프스키와 같은 것이라고 생각했습니다."라고 영화 평론가는 말합니다.
작곡가 겸 음악가 세르게이 프로코피예프와 영화 감독 세르게이 에이젠슈타인, 1943년
© TASS Newsreel의 재생산.
© TASS Newsreel의 재생산.
그는 1938년에 개봉되었고 본질적으로 전쟁에 대해 경고한 이 영화가 몰로토프-리벤트로프 조약이 체결된 후 배급에서 철회되었고 1941년까지 상영되지 않았다고 강조합니다.
"그러나 파시스트 독일의 공격에 대한 메시지가 들리 자마자 라디오에서 가장 먼저 방송 된 것은 "Alexander Nevsky" "Get up, Russian people!"의 노래였습니다. "Get up a huge country"가 쓰여졌습니다. 거의 텍스트 우연의 일치가 있습니다. Clayman은 말합니다.
영화 평론가는 영화 "Ivan the Terrible"을 Eisenstein의 가장 호화로운 사진이라고 부릅니다. 극도로 어려운 조건에서 만들어졌다는 사실에도 불구하고.
"돈이 없었고 영화 제작진은 절대적으로 놀라운 방법으로 문화의 집에서 크렘린, 가정 대성당, 차르의 방을 만들었습니다. 이 모든 것은 합판으로 지어졌습니다. 낮에는 전기가 없었기 때문에 그룹은 거의 밤에 일했습니다. 군사 공장으로갔습니다. 밤에는 약간의 에너지가 방출되면 영화 스튜디오에 제공되었습니다. "라고 영화 평론가는 말합니다.
촬영장은 난방이 되지 않았고, 배우들은 의상 아래에 추가 의상을 입어야 했다.
"때때로 프레임에서 배우의 입에서 증기가 나오는 것을 볼 수 있습니다. 파빌리온이 추웠 기 때문에 아무것도 가열되지 않았습니다. 그리고 배우들은 따뜻하게 유지하기 위해이 보 야르 가운 아래에 두꺼운 옷을 입었습니다. 그리고 Nikolai Cherkasov만이 왕실 셔츠를 입고 엄청난 노력을 기울여 이러한 따뜻한 두께없이 촬영되었습니다. 그러나 모두가 이것이 러시아 문화의 일부라는 것을 이해했기 때문에 모두가 놀라운 열정을 가졌습니다. 그들은 나치가 사람들, 러시아의 부를 정복하기를 원할뿐만 아니라 원하는 것을 원한다는 것을 이해했습니다. 문화를 파괴하기 위해. 우리 문화의 전체 재고를 동원한 이 사진"이라고 Kleiman은 말합니다.
그는 "에이젠슈타인은 "보리스 고두노프"와 푸쉬킨스키, 무소르그스키의 전통으로 영화를 만들었다"며 "처음으로 우리 영화에 아이콘 페인팅 전통을 도입했고 영화의 회화적 구조에 반영했다"고 강조했다. "Ivan the Terrible"의 음악은 Sergei Prokofiev가 작곡했으며 카메라맨은 Eduard Tisse와 Andrei Moskvin이었습니다.
"우리는 이것이 천재들의 영화라고 말할 수 있습니다. 그리고 우리가 할리우드보다 더 나쁘지 않은 영화를 만들 수 있다는 것을 전쟁 중에 증명했습니다. 어떤 의미에서 우리는 Ivan the Terrible도 일종의 군사적 위업이라고 말할 수 있습니다. "라고 영화 평론가는 말합니다.
손실과 이득
그러나 전시 상황에서 만들어진 모든 영화는 위업으로 간주될 수 있습니다.
"극장에서 일하는 배우들, 예를 들어 노보시비르스크로 대피한 푸쉬킨 극장의 상트페테르부르크 배우들이 알마아타에서 촬영하기 위해 공연 후 밤에 갔다가 며칠 동안 극장에서 공연하기 위해 돌아왔을 때 어땠을지 상상해야 합니다. 긴장은 엄청났습니다. 하지만 전쟁 중 영화 제작은 한 달 동안 중단되지 않았습니다. 영화와 후방은 같은 전선이었습니다."라고 Kleiman은 말합니다.
그는 예를 들어 여배우 Lidia Smirnova가 아침에 자신을 "범프"(소량의 시리얼에 많은 양의 물을 첨가)로 만들었고 "촬영하는 동안 하나의 추가 소리가 없어야했기 때문에"배가 굶주림으로 으르렁 거리지 않도록 이것이 필요하다고 말했습니다.
모든 영화 제작자가 대피에 동의하지는 않았지만 많은 사람들이 이것이 고국에 대한 의무를 다하는 방법이라는 것을 이해했습니다.
"Lenfilm에게는 물론 강제 대피였지만, 이를 통해 모든 감독이 계속 근무할 수 있었고 전문성이 발전했습니다. 최고 중의 최고가 거기에 있었습니다. 그러나 모든 사람이 대피에 동의하지는 않았습니다. 감독 Yevgeny Chervyakov는 Lenfilm에서 일했습니다. 그는 전선에 자원했고 1942년에 사망했습니다. 그는 우리 스튜디오에서 가장 뛰어난 감독 중 한 명이었습니다."라고 Alexander Pozdnyakov는 말합니다.
Nahum Kleiman은 또한 많은 젊은이들이 전면에 나서기를 열망했다고 지적합니다.
"예를 들어, Eisenstein은 1936년에 졸업한 과정에서 가장 좋아하는 두 명의 학생이 있었고 훌륭한 젊은 감독 Valentin Kadochnikov와 Oleg Pavlenko에게 큰 희망을 가졌습니다. Valentin Kadochnikov는 마음이 아팠고 난방용 나무인 saxaul을 수확하기 위해 노동 전선에 동원되었고 이러한 발전으로 사망했고 그의 마음은 견딜 수 없었습니다. 그리고 Oleg Pavlenko는 군대에 들어가 탱크 1942년. 이들은 에이젠슈타인에게 가장 가깝고 소중한 두 학생이었고 그에게는 끔찍한 비극이었습니다."라고 영화 평론가는 말합니다.
대피는 많은 소련 영화 제작자에게 구원이되었으며 물론 영화 발전의 기초가되었습니다.
"갑자기 그 후 카자흐스탄 영화, 투르크멘 영화, 타지크 영화가 나타났습니다. 이것은 지역 사람들이 영화를 찍는 충동이었습니다. 그들은 조수, 소품으로 일했고 이동 중에 공부했습니다. 장비는 많은 경우에 남아 있었고 일부 전문가는 남아 있었고 멋진 영화가 등장했습니다. 전쟁 후 지역 촬영 감독이 촬영했습니다. "라고 Kleiman은 믿습니다.
Alexander Pozdnyakov는 또한 통합 영화 스튜디오가 카자흐 영화의 발전에 미친 영향을 강조합니다.
"특히 TsOKS에서 그들은 "To the Sounds of Domra"라는 영화를 촬영했습니다. 감독 중 한 명은 Lenfilm 코미디언 Semyon Timoshenko였습니다. 카자흐 예술에는 다양한 장르가 있고 카자흐 극장의 거장입니다. 그때 Rustam Khamdamov가 Vocal Parallels를 촬영한 것과 같습니다. 이미 나이든 카자흐스탄 오페라 가수들이 있습니다. 훌륭한 영화입니다. 대피한 사람들이 최신 정보를 공유하고 서로 소통하면서 영감을 얻은 시간이었습니다."라고 Po는 말합니다. zdnya cov.
정보